Editorial Navona

A través de sis moments clau entre finals del segle XX i principis del XXI, Abans més
que Encara reconstrueix el tramat vital, familiar i moral de tres generacions de dues
famílies marcades per les lluites de poder, els pactes trencats i la consciència del fracàs. La vida d’Aureli Salabreda, hereu d’una nissaga industrial, intel·lectualment
brillant i atrapat entre el llegat imposat i els propis límits, connecta el relat de cap a cap. La seva aventura vital s’entrellaça amb la de la Carlota, la Sabrina, la Kylie i la
Nerea —dones potents, contradictòries i ferides— i amb personatges com en Gumersind i la Brenda —que encarnen una reminiscència de la lluita de classes—
construint un relat de relacions creuades, silencis culpables i memòries que pesen com una condemna.
Entre la Barcelona postindustrial i un món acceleradament desorientat, Miquel de Palol
construeix una novel·la de gran abast formal i literari, on la decadència dels llinatges
tradicionals és el reflex de la fallida d’un país i d’una cultura. Amb una mirada lúcida i despietada, l’autor ens ofereix un relat tan profund com demolidor sobre el pas del temps, la culpa, la fidelitat i les formes del poder que governen les nostres vides.

Después de casi una década de silencio, Haru toma la palabra para dar voz al tiempo, al amor y a la literatura. Los nueve libros es una narración de narraciones donde se conjugan lo cotidiano y lo eterno, lo íntimo y lo universal. Una guía sin mapa en la que cada página es un refugio en cuyo centro habita un corazón que te espera.

En nombre de todo lo que está vivo y va a morir para estar vivo otra vez y con distintas formas se os pide que aceptéis lo que acontece, que leáis en los sucesos lo que los sucesos expresan, que otorguéis a cada hecho su verdadera importancia, que no es la emoción que os provoca sino los resultados que de él se derivan.

Nicole y André son una pareja de profesores franceses jubilados que viajan a Moscú para visitar a Masha, la hija de él, nacida de un primer matrimonio. En un sutil juego de pensamientos y reflexiones de ambos protagonistas, se va
perfilando la conciencia que tienen de su presente, como si el distanciamiento
de su vida parisina habitual actuara como catalizador para adquirir un conocimiento definitivo de sí mismos y de su relación.
A través de esta historia, Beauvoir aborda temas como las crisis de pareja, el miedo a envejecer o la sensación de fracaso al no haber alcanzado las metas
soñadas en la juventud. Inspirada en sus estancias junto a Sartre en la Unión
Soviética durante la década de 1960, la autora contrapone en esta singular
novela el entusiasmo de los primeros tiempos hacia aquel país con la posterior
decepción ante la desaparición de un ideal socialista puro y soñado.

unichirō Tanizaki, uno de los novelistas más influyentes del siglo XX, nos propone en este breve texto un lugar poco común desde el que enseñarnos a mirar: la penumbra. La sombra no solo define el contorno de las cosas, sino que les confiere alma y misterio. La penumbra deja espacio a la imaginación, invita al silencio y concede profundidad a lo efímero. Así, lo cotidiano se reinventa desde sus ojos: la arquitectura, la cerámica o la comida adquieren dimensiones distintas; lo doméstico se vuelve ritual, lo funcional se vuelve poético.
En Elogio de las sombras, Tanizaki traza un viaje por la sensibilidad estética nipona, contraponiendo los tonos suaves y profundos de la tradición oriental a la luminosidad deslumbrante de la modernidad occidental. Un ensayo que, gracias a su estilo íntimo, preciso y visceral, ha permitido que, casi cien años después, siga siendo un clásico indiscutible de la literatura universal.

Después de una gran sacudida —dos, en realidad—, Carla necesita volver a poner en orden su vida, reconectar con lo que de verdad importa y curar sus heridas. Para conseguirlo, deberá viajar muy adentro de sí misma y también muy lejos: a un sinfín de islas que le permitirán mirar la vida desde otra perspectiva. Islas remotas, inaccesibles, trágicas, legendarias o artificiales; islas que, en el fondo, también somos un poco nosotros. En medio de un día a día no siempre luminoso, Carla toma distancia y escribe un texto confesional en un intento por comprender cómo ha llegado hasta donde está y qué quiere a partir de ahora.

Nova York, 1918. Després de rebre la notícia que la Gran Guerra esquinça Europa, Jessie Carson decideix abandonar la tranquil·litat de les prestatgeries de la Biblioteca Pública de Nova York i travessar oceà per unir-se al Comitè Americà per a les Regions Devastades de França, fundat per la visionària Anne Morgan. Entre ruïnes i tragèdia, convertirà ambulàncies en biblioteques itinerants, donarà vida a clubs de lectura i formarà les primeres bibliotecàries franceses, sembrant esperança on tan sols hi havia desolació. Setanta anys després, una escriptora novella es topa amb el nom de Jessie Carson als arxius de la biblioteca. Fascinada per la seva audàcia, se submergeix en una investigació que l'arrossega a un laberint de secrets, on descobrirà que el destí de Carson entrellaça de manera sorprenent amb el seu propi present. Inspirada en fets reals, Les bibliotecàries del front és la història d'un grup de dones que va desafiar els límits d'allò que era possible al cor de la Primera Guerra Mundial. Un homenatge a la solidaritat femenina i una reivindicació de la capacitat curativa de les paraules.

Una maravillosa fábula contada por una de las voces más auténticas y poderosas de la literatura colombiana. Una pequeña gran historia capaz de sintetizar la relación de América Latina con el amor, las drogas, la violencia y la muerte.

Alana Olson, historiadora del arte recién graduada, lucha por salir adelante en el Nueva York de los años cincuenta. Su gran interés por Pablo Picasso la conduce a una serie de entrevistas con Sara Murphy e Irène Lagut, figuras clave del círculo social parisino del artista. A través de sus conversaciones, las mujeres pintan un espléndido cuadro de su estancia en la Riviera francesa durante el tenso y caluroso verano de 1923, revelando a Alana no solo una visión íntima de la vida del artista, sino también la oportunidad de descubrir obras de arte desconocidas, recuerdos de un romance relámpago y detalles ocultos que la acercan al genio más de lo que jamás habría imaginado.

Glamurosas y esquivas, las figuras femeninas que acompañaron a Picasso siempre vivieron a la sombra de su fama. En esta novela, Jeanne Mackin nos redirige a una época y a un personaje que llevan fascinándonos desde hace más de un siglo, ofreciendo, por fin, a amantes y musas la oportunidad de salir de los cuadros que inspiraron y colocarse en el papel de protagonistas.

Rosa Regàs ha tenido una vida fascinante. Consagrada al mundo intelectual de Barcelona y Madrid, se ha convertido en una figura mítica de la literatura en nuestro país. Un legado explica con detalle, hasta ahora inédito, los episodios cruciales de su paso por el sector editorial y cultural que la convirtieron en el referente que es.
Desde el feminismo a la religión católica, pasando por la política, el trabajo, la familia y los grandes amigos del alma, Regàs recuerda muchas de las ideas por las que ha luchado durante toda su vida y a las personas que la acompañaron en el transcurso de cada etapa. Redactado a partir de varias conversaciones con la periodista Lídia Penelo, este es un testimonio que nos demuestra que hay personas que resumen una época y una sociedad.

Ambientada en las montañas del sur de los Apalaches, Demon Copperhead es la historia de un muchacho nacido de una madre soltera adolescente en una caravana, sin más patrimonio que el buen aspecto y el pelo cobrizo de su difunto padre, un ingenio cáustico y un feroz talento para la supervivencia. Relatado con su propia voz, Demon se enfrenta a los peligros modernos de los hogares de acogida, el trabajo infantil, las escuelas en ruinas, el éxito deportivo, la adicción, los amores desastrosos y las pérdidas aplastantes. A través de todo ello, se enfrenta a su propia invisibilidad en una cultura popular en la que incluso los superhéroes han abandonado a los pueblos rurales en favor de las ciudades.

Hace muchas generaciones, Charles Dickens escribió David Copperfield a partir de su experiencia como superviviente de la pobreza institucional y sus daños en los niños de su sociedad. Esos problemas aún no se han resuelto en la nuestra. Dickens no es un requisito indispensable para los lectores de esta novela, pero le sirvió de inspiración. Al trasladar una novela épica victoriana al Sur de Estados Unidos contemporáneo, Barbara Kingsolver recurre a la ira y la compasión de Dickens y, sobre todo, a su fe en el poder transformador de una buena historia.

Hatoko Amemiya acaba de regresar a Kamakura, el pueblo costero donde creció junto a su abuela, para retomar el negocio familiar de una papelería. La suya es una estirpe de escribientes, un antiguo oficio que Hatoko está decidida a honrar y a hacer pervivir en el tiempo a través de pequeños recados que sus clientes le encomiendan: cómo despedirse de alguien, dar la bienvenida a un recién nacido o recordar la dulzura de un primer amor, todo tiene cabida dentro de los márgenes de las cartas, las cuales Hatoko se ocupa de confeccionar con delicadeza, escogiendo el sello adecuado, las palabras, la tinta y el gramaje exactos para cada una de ellas.
Ito Ogawa entreteje en La papelería Tsubaki un relato conmovedor sobre los detalles que componen el día a día de una pequeña comunidad japonesa, con el telón de fondo de los paisajes, la gastronomía y las festividades que celebran el paso de las estaciones del año, así como el privilegio de recibir, como si de una carta se tratase, el relevo de afectos y enseñanzas transmitidas de generación en generación.

Fiódor aún recuerda el primer día que llegó a aquel burdel perdido en medio de la llanura yugoslava. Le llevó hasta allí un anuncio del periódico —«se busca cocinero»— y acabó siendo el único rincón del mundo que consideró su hogar. Han pasado cinco años de guerra desde que abandonó ese caserón al que vuelve para reconstruirlo desde las cenizas con la esperanza de empezar una nueva vida. En este escenario único y desolador, deberá compartir su día a día con dos desconocidas que cuidan de un recién nacido, con una vieja amiga que huye de su pasado, y con Rita, la antigua madame y propietaria del burdel, que lleva la sombra del miedo incrustada en la retina. Reunidos alrededor de la mesa de la cocina y aislados de la devastación, recordarán, por un instante, a una familia dispuesta a hacer lo inimaginable para sobrevivir. En «Mañana acabará todo», Susana Rodríguez Lezaun consigue, con su estilo ágil y penetrante, indagar en el dolor más atroz de la humanidad a la vez que cuenta una historia de resiliencia, amistad y esperanza.

La vida és plàcida a Kamakura. Amics i veïns s’acosten a la petita papereria de la Hatoko, el negoci familiar que va reprendre fa un temps i on continua fent d’escrivent. Entre les pinzellades de les cartes que li encarreguen, es creuen els destins més inesperats i commovedors dels seus clients. Sembla que tot segueix igual, però la Hatoko s’ha casat i, al costat d’en Mitsurô, que té una filla petita, aprèn a ser mare dins d’una família poc convencional. Ensenya a la nena l’art de la cal·ligrafia, tal com ho va fer la seva àvia, i comparteix amb ella receptes de tot tipus de dolços i plats tradicionals. Així, teixeixen plegades una relació única, capaç de crear una nova llar on sanar les ferides del passat. Tot i que la Hatoko és una mestra en l’art delicat d’escriure per als altres, tindrà el repte d’escriure la carta més personal que ha fet mai. Ito Ogawa aconsegueix, en aquesta novel·la lluminosa, retratar la bellesa dels vincles humans més excepcionals i encomanar-nos les ganes d’agafar la ploma per escriure a aquells que estimem.

La vida es plácida en Kamakura. Amigos y vecinos se acercan a la pequeña papelería de Hatoko, el negocio familiar que retomó hace un tiempo y donde continúa siendo escribiente. Entre los trazos de pincel de las cartas que le encargan, se cruzan los destinos más inesperados y conmovedores de sus clientes. Parece que todo sigue igual, pero Hatoko se ha casado y, junto a Mitsurō, que tiene una hija pequeña, aprende a ser madre dentro de una familia poco convencional. Enseña a la niña el arte de la caligrafía, tal como hizo su abuela, y comparte con ella recetas de todo tipo de dulces y platos tradicionales. De este modo, tejen juntas una relación única, capaz de crear un nuevo hogar donde sanar las heridas del pasado. A pesar de que Hatoko es una maestra en el delicado arte de escribir para los demás, tendrá el reto de escribir la carta más personal que ha hecho en su vida.

Bretton Woods, 1944. John Maynard Keynes, possiblement el millor economista de la història, arriba a l’Hotel Mount Washington per participar en la conferència econòmica on es va crear el sistema financer que ha regulat el món fins fa ben poc. Durant els vint-i-dos dies que passa a l’hotel i a mesura que es desplega l’entrellat de tensions que experimenta com a cap de la delegació britànica, Keynes rememora el seu passat i en especial el seu vincle amb el jove Ludwig Wittgenstein. D’aquesta manera, serem testimonis de la seva època universitària a Cambridge. Des de les reunions privades de la societat dels Apòstols fins als moments d’esplendor intel·lectual del grup de Bloomsbury, aquesta novel·la explora els racons més íntims dels grans noms del segle XX. Després d’Amor sense món, amb la prosa elegant que el caracteritza, Miquel Esteve ens torna a emocionar amb una història captivadora sobre l’amor, la identitat, la resistència cultural davant la moral victoriana i el pensament en un món a punt de col·lapsar.

Hant'a és premsador de paper. S’ha passat la vida esclafant tones de llibres i quadres en un soterrani humit. Per a ell, cada volum que destrueix és un dol profund; una pèrdua irreparable del saber que la humanitat ha acumulat al llarg dels segles. L’acompanyem en el seu tren de pensament implacable mentre treballa o vagareja per Praga i reflexiona, de la mà de grans filòsofs -com Lao Tse, Nietzsche, Hegel o Kant— sobre el sentit de la creació artística, l’amor, la destrucció, la solitud, el pas del temps, i la seva pròpia vida.

Nueva York, 1918. Tras recibir la noticia de que la Gran Guerra desgarra Europa, Jessie Carson decide abandonar la tranquilidad de los anaqueles de la Biblioteca Pública de Nueva York y cruzar el océano para unirse al Comité Americano para las Regiones Devastadas de Francia, fundado por la visionaria Anne Morgan. Entre ruinas y tragedia, convertirá ambulancias en bibliotecas itinerantes, dará vida a clubes de lectura y formará a las primeras bibliotecarias francesas, sembrando esperanza donde tan solo había desolación. Setenta años después, una escritora en ciernes se tropieza con el nombre de Jessie Carson en los archivos de la misma biblioteca. Fascinada por su audacia, se sumerge en una investigación que la arrastra a un laberinto de secretos, donde descubrirá que el destino de Carson se entrelaza de manera sorprendente con su propio presente. Inspirada en hechos reales, Las bibliotecarias del frente es la historia de un grupo de mujeres que desafió los límites de lo posible en el corazón de la Primera Guerra Mundial. Un homenaje a la solidaridad femenina y una reivindicación de la capacidad curativa de las palabras.

«Tens alguna cosa més per dir-li al teu fill, o germà, o amic, o pare, o qui sigui?»La vida d'Osamu, mestre cal·lígraf, va transcórrer escrivint cartes d'altres. Ell només va escriure una carta personal: per a la seva filla Haru. Una carta que ella va guardar sense obrir. No necessitava llegir-la. Ell no la va escriure perquè ella la llegís.Un magnífic exercici de transmissió del més gran dels sentiments: l'amor.

"¿Tienes algo que más que decirle a tu hijo, o hermano, o amigo, o padre, o quién sea?" La vida de Osamu, maestro calígrafo, ha trascurrido escribiendo cartas de otros. Él solo escribió una. Para su hija Haru. Una carta que ella guardó sin abrir. Ella no necesitaba leerla. Él no la escribía para que ella la leyese.Un magnífico ejercicio de transmisión del mayor de los sentimientos: el amor.