Blatt & Ríos

Una vez cada cierto tiempo, la luna llena aparece dos veces en un mismo mes. Ese evento astronómico poco habitual se conoce como “luna azul”.
Jack Reacher está en un autobús, ocupándose de sus propios asuntos, sin ningún lugar en particular a donde ir y con todo el tiempo del mundo para llegar allí. En el mismo autobús viaja un anciano, que lleva un sobre abultado con dinero en un bolsillo de su chaqueta. Reacher lo ve, y otro pasajero, que también lo está viendo, evalúa la oportunidad de enriquecerse rápido y fácilmente. Pero Reacher ha sido entrenado para darse cuenta de cosas.
La próxima parada es una ciudad cualquiera, de medio millón de habitantes, dividida por una avenida principal en la que a cada lado operan bandas criminales rivales. Una cosa lleva a la otra y, de repente, Reacher se ve involucrado en una sangrienta guerra territorial que le obliga a ir un paso por delante de usureros, matones y asesinos para garantizar su supervivencia. Junto a una camarera que sabe un poco más de lo que deja entrever, se propone acabar con los poderosos y hacer pagar a los codiciosos. La posibilidad de éxito es remota. Las probabilidades juegan en su contra. Pero Reacher dirá: “Una vez por cada luna azul las cosas salen bien”.
** Traducción revisada y adaptada para España **

Cuando escribe, Inés Ulanovsky parece estar leyendo fotografías: deliberadamente lacónica, es realista en cuanto no se va en metáforas que opaquen la desnudez del objeto (o es fiel a esos fotógrafos de redacción que sueñan con que las notas sean cortas para que su obra luzca más grande). Cuando fotografía, o elige fotografías, deja sin palabras, precisamente porque lo que muestra cuenta una historia que parece hablar hasta por los codos. Las fotos puede leerse como un libro de cuentos de misterio donde el enigma que se revela es siempre una foto (entonces revelar conserva todas sus acepciones).
Las fotos de Las fotos no son ilustrativas, son más bien pruebas como las que se utilizan para demostrar un delito (algunas lo son efectivamente: las del terrorismo de Estado), talismanes amorosos como los que se suelen llevar en camafeos, muy cerca del corazón. Texto y foto son también performáticos: recrean una y otra vez el momento en que ni la ciencia ni la técnica pueden explicar cómo, desde el fondo de una cubeta, en una hoja en blanco, va emergiendo una imagen. Pura magia.
María Moreno

Bienvenidos, felizmente, al mundo de Pablo Katchadjian. En esta novela hay una huida al Nuevo Mundo. El héroe se decide a contar su historia, la historia de la conquista o la historia de su conquista. ¿Cómo escribir uno de esos libros que pertrechan la astuta biblioteca del Imperio sin obedecer ni invertir lo que el Imperio quiere?, cavila. El héroe no es ingenuo. Después de recibir la señal de una mariposa que sobrevuela y se detiene sobre su escrito, narra el abandono de una vida de drogas y excesos, un extraordinario viaje en barco que atraviesa el mar, la llegada a una ciudad, la toma de las armas, el encuentro con los indígenas, su destino. Acompañado por unas criaturas tan encantadoras como inquietantes y por ángeles, y con un sombrero que le envía señales de Dios Nuestro Señor (DNS), encarará la aventura del ingenio, la de la imaginación, la del lenguaje. No sólo en estas cosas se parece a Cervantes. Medio real no es una novela sobre el pasado. Medio real es y está en el futuro, en un futuro en el que no olvidaremos la experiencia de haberla leído.

Las abuelas nunca hablaron de la guerra, eso era cosa de hombres. Pero la vivieron igual.
Estamos en un pueblo. La expresión  " tocan a muerto "  se usa para nombrar las campanadas que anuncian la muerte de una persona: dos si es un hombre, tres si se trata de una mujer. Laura Vivar toma la expresión para dar título a su novela, una obra que recrea la voz de las mujeres –madres, primas, tías, vecinas: todas— desde la ruina de la posguerra y que, magistralmente, va enhebrando instantáneas familiares que tienen en común la carestía, la pobreza, la violencia, el luto riguroso, la dureza de la vida cotidiana, la injusticia, la emigración de las jóvenes a las grandes ciudades, el silencio.
Con un castellano precioso, lleno de hallazgos verbales y pleno de historias, Tocan a muerto propone con imaginación y crudeza algunas posibles respuestas a la pregunta sobre qué es lo que sabríamos de nuestros pueblos si el dolor de la guerra civil española no hubiera cortado sus formas de vida y la transmisión de su memoria.

En Estados alterados Fogwill repasa temas y problemas que lo obsesionaron en su carrera de escritor: la emergencia democrática como última etapa del llamado proceso de reorganización nacional, el lugar del arte y la literatura, las nuevas escrituras. Es, repite una y otra vez el autor, un ensayo sobre literatura. El texto es la última gran intervención de Fogwill y fue escrito a pedido de la revista El Porteño, en el año 2000, pero nunca llegó a publicarse.
Esta edición se acompaña con un prólogo de Silvia Schwarzböck en el que da cuenta de la obra del Fogwill ensayista y ubica lúcidamente su producción en el campo del pensamiento argentino.

Este es un libro lleno de argumentos. Se puede decir que todos los libros de cuentos los tienen, pero en el caso de Aplausos son ingeniosos, aptos para ser resumidos en una línea y quedar en la memoria de los lectores. Por ejemplo, el debut un domingo a la noche de una drag queen que durante la semana trabaja en un estudio de abogacía, o la aparición de una compañera de colegio muerta que le pide al narrador que la borre de Facebook para poder descansar en paz. Los aplausos que reclaman los personajes son los que necesitamos todos para sobrellevar los tonos grises de la vida. Que cada aplauso coincida con el final de un cuento revela la maestría de Nicolás Teté en el género. Y, más que a la no poca pericia que demuestra, responde a su enorme capacidad de conmovernos con sus hermosas criaturas.

Corre el año 1533, la joven princesa Quispe llega desde tierras incaicas a la ciudadela de Samaipata. Una tribu rebelde y guerrera la secuestra en malón y la lleva a territorio mesopotámico. Ella los seduce en el derrotero y pronto se erige como “la diosa que les faltaba”. Así, con esa historia, delirante y delirada, empieza Misiones, de Iosi Havilio.
La novela, dividida en tres partes, se completa con una historia que transcurre en la actualidad y una obra de teatro. La narración abarca las misiones jesuíticas y llega temporalmente hasta lo que queda de ellas: ruinas y documentos. Havilio rescata a un personaje principal de novelas anteriores, Opendoor y Paraísos, para darle cierre a la trilogía con una narración en la que no faltan la maestría y experimentación con procedimientos y una prosa tan sensible como sofisticada, que colocan a Misiones como la cumbre de su obra.

Durante el apogeo de la época rosista, recibida entre matarifes y federales, arriba al puerto de Santa María de los Buenos Aires una embarcación que, luego de atravesar el Atlántico, se encontrará con aquel nuevo mundo rioplatense de la segunda mitad del siglo XIX. Uno de sus pasajeros, un ser barbado, eterno y mimético, escapará de su destino de atracción de feria para internarse en las pampas y conocer, entre varios personajes, a quien será su amado y patrón.
Incapaz de envejecer, aunque inseguro de su inmortalidad, el protagonista narra su paso por tiempos, mitologías y ciudades hasta su llegada a la naciente Argentina y su encuentro con el verdadero destinatario de todas sus memorias. Que el redactor sea una curiosidad de feria, que venga de Inglaterra, que en el transcurso de su historia conozca a Juan Manuel de Rosas, a Mariquita Sánchez de Thompson, a Domingo Faustino Sarmiento –en suma, que atraviese parte de la historia argentina–, que tenga la capacidad de mimetizarse, que aprenda lenguas, que sea inmortal… Necesitamos de esas invenciones y atributos para que la novela se despliegue y el castellano dulce, mutante, precioso nos haga conocer de primera mano la Historia del auténtico niño barbado de la China, de su hermoso, duro y melancólico destino –que es también el de la segunda mitad del siglo XIX argentino— convertido en novela total.

Me muero, te quiero es un libro sobre el brillo de la vida: las amigas, el arte, la música, el erotismo y el amor. También es un libro sobre cómo la vida se vuelve contra la vida cuando una célula enloquece. Perla Zúñiga testimonia con su lengua poética su paso por el mundo y por las cosas del mundo. Es un paso lleno de durezas y ternezas, que conmueve profundamente con su apuesta por la belleza, la juventud y el amor. La vida se desvanece, quedan el amor y su poesía.

Dos de la mañana en el metro de Nueva York, primera década del siglo XXI. En la ciudad está vivo el recuerdo del ataque a las Torres Gemelas. Jack Reacher y cinco pasajeros en un vagón. Algo no está bien con uno de ellos: cumple con todos los requisitos del terrorista suicida. Reacher los sabe de memoria y va a entrar en acción antes de que sea demasiado tarde. El reflejo de una guerra en el territorio menos pensado.

Así empieza a desmadejarse la trama de Mañana no estás. Infalible, incluso cuando se equivoca, Reacher va siguiendo las hebras del terrorismo islámico, el Pentágono, la carrera de un prometedor candidato a senador, de la policía y de todas las fuerzas de seguridad de una ciudad, la capital del mundo, asolada por las amenazas, y por la paranoia.

** Traducción al español latinoamericano **

En Las ocas está la historia de un arquitecto tan misterioso como obsesivo, inscrita en el marco de una transformación traumática del clima que tendrá profundas consecuencias en la vida de una ciudad y su narrador. Con la presencia hipnótica y seductora de la fantasmal Alba, compañera de estudios del protagonista, la narración nos adentra en su formación, su familia y la poderosa empresa que lo tomará como empleado y a la que deberá someterse, atraído por aparentes ventajas en un mundo social y económico medido desde la desesperanza. La crisis ecológica, la incertidumbre del futuro laboral, las dificultades en el acceso a la vivienda de los jóvenes, así como la paranoia y la locura características de la vida actual constituyen las líneas de fuerza con las que Álvaro Cruzado construye su primera y potente novela, con una inventiva y una capacidad de narración que se aprecian desde las primeras páginas y que nos disparan hasta el final.

Chicos de la calle   es una novela argentina que transcurre en Harlem. Archie, el protagonista, busca posicionarse como una figura relevante en la cadena de las drogas de El Barrio, su zona de compra-venta, que comparte los problemas de Rosario o de Buenos Aires. Vive así en un espacio y tiempo híbridos y, confundidas la realidad y su imaginación, todo a su alrededor cobra un matiz de extraña duda que lo lleva a cuestionar el estatuto de su existencia y las desigualdades que observa, mientras debe también lidiar con los problemas materiales de su familia.
Los personajes se las arreglan para sobrevivir en un entorno donde no faltan el tráfico de drogas, las mafias, la prostitución, la pornografía, la muerte violenta de los amigos y las pocas ganas de ir al colegio. El básquet y el béisbol son sus deportes favoritos, huelen a barbacoa, negocian en dólares, pero los jóvenes escuchan al Noba y los viejos escuchan en la radio las peleas de Ringo Bonavena.
Chicos de la calle   es una novela argentina por sus problemas y procedimientos, neoyorquina por sus locaciones, universal por sus preocupaciones. Derian Passaglia narra una vez más con gran solvencia, en un español del futuro, una historia potente y tierna que sobrevuela toda frontera geográfica.

Con los cuentos que componen Mujeres que aman a mujeres, la autora de Cris & Cris y Pasiones le añade una, o varias, capas más a su universo narrativo. Por un lado aparece, además de Buenos Aires, una nueva ciudad: Madrid. Por el otro, y sin ningún tipo de tabú: el sexo. No es que en sus libros anteriores no hubiera sexo, pero en este las mujeres que se encaman con otras mujeres, y las cosas que hacen, son, de alguna manera, el centro. Todo esto sin perder la chispa y sagacidad a la hora de contar historias, que están repletas de personajes, diálogos y escenas memorables. Desde empleadas domésticas hasta ejecutivas de grandes bancos, las mujeres que protagonizan estos cuentos se aman y desean con alegría, libertad y bastante pasión.

Este libro es un milagro, y también el último escrito por Ósip Mandelstam, uno de los mejores poetas rusos del siglo XX. Perseguido por Stalin, Mandelstam fue obligado a residir en regiones alejadas de las ciudades principales. Allí escribió Cuadernos de Vorónezh. Junto a Nadiezhda, su esposa, y algunos amigos, memorizó su obra para salvarla de la censura estalinista. Recién en la década del ochenta, cincuenta años después de la muerte del poeta en un campo de concentración, se pudo editar su obra. Completan este volumen la “Oda” a Stalin y “La cuarta prosa”, un hermoso ensayo autobiográfico.
«Pero en la habitación del poeta desgraciado hacen guardia por turnos el miedo y la Musa. Y transcurre una noche que no conoce amanecer».
Anna Ajmátova

"¿Cuánto tiempo?", le pregunta Luc a la abogada. Si un embarazo es un reloj biológico, una adopción es una novela indefinida. Fuera del cuerpo, sobre un mapa internacional de leyes y normas desacompasadas, la pareja al volante de esta novela se dispone a cumplir sus acuerdos, despliega su estrategia. ¿El objetivo? Ampliar una familia de tres –papá, mamá, hija— con la incorporación de un nuevo integrante.
En Como un ciclón, la burocracia es el excipiente en el que se desenvuelve, con sensibilidad, humor y asombrosa pericia narrativa, la fuerza brutal de lo que arranca como un plan y termina en una persona, esa en particular.

Charles Baudelaire, uno de los más grandes e influyentes poetas de la historia de la literatura, el primer moderno, además de escribir sus geniales poemas mantuvo una intensa relación epistolar con su madre. La historia es así: el joven Baudelaire  dilapida parte de su fortuna en excesos bohemios, la familia le pone un tutor para que le administre la herencia que le corresponde de su padre fallecido, y aun así se endeuda, no llega a cubrir sus gastos. Insistentemente, a lo largo de más de treinta años, recurre a su madre, mediante extraordinarias misivas, verdaderas joyas de la literatura, para que ella le demuestre su amor y le envíe dinero. El reproche, la queja amorosa, la expresividad de las cartas bocetan una posible autobiografía, con sus carencias y debilidades, pero también demuestran la profunda confianza del gran poeta en su literatura, de su destino de trascendencia. Cartas a su madre, además de un documento histórico de la cultura literaria occidental, es una muestra potente del genio de Baudelaire .

En tiempos de convenciones realistas, la lectura de Memorias de un semidiós es una alternativa refrescante. Sus escenarios van de la pampa argentina a Nueva York y Massachussets, y en bares, vagones de tren o bancos de plaza los personajes aparecen y reaparecen como fantasmas en una historia que el lector deberá hilvanar, como quien reconstruye una vida a partir de fragmentos indefectiblemente sueltos pero llenos de sentido. Recordatorio también de que la escritura siempre tiene que ser nueva, radical, un experimento, esta novela compone además el manual táctico que es toda la obra de Héctor Libertella. Dispersa, hermosa, pequeña, interminable, atestigua nuestro modernismo y nuestra vanguardia, entre los años sesenta y los ochenta del siglo pasado, desde donde viene a levantar un dedo hacia un futuro mejor.

En Historia natural encontramos a Virginia Moreno, la hija del explorador y coleccionista Perito Francisco Moreno, en su hogar, que al mismo tiempo se va transformando en lo que será el Museo de Ciencias Naturales de La Plata, una ciudad en construcción. En el borde de su lente fantasiosamente familiar está el ejército que para 1880 le arrebata la capital a la provincia de Buenos Aires y ha tomado la Patagonia. Virginia acaba de cumplir doce años cuando el padre suma a su colección de restos humanos a un contingente de indios vivos.
La señorita del gótico está allí para hacer girar su caleidoscopio y armar una taxonomía paralela en la que se ordenan, vivos y muertos, los seres domésticos y los otros. Taxidermista y ejemplar de su propia clasificación, Virginia no sabe entrecerrar los ojos en el museo, zoológico, cementerio que con pasión e indiferencia ella también funda, secretamente.
Marina Yuszczuk toma materia histórica y biográfica para dar forma a esta novela de límites y fronteras en estado de arrebato, donde el yo es un invento y lo familiar es la política del terror.

"¿Y qué pasaría entonces, cuando ya todas las antigüedades del mundo estuvieran a la vista? Prefería no pensarlo. Un mundo sin misterio era un mundo que no valía la pena transitar. Por suerte él no viviría para verlo."

Noche caliente reúne dos novelas breves de Lee Child. En la primera, que da título al volumen, un joven Jack Reacher visita Nueva York, bajo un calor sofocante, la noche del gran apagón de 1977, envolviéndose en una trama que incluye a la mafia, a una agente del FBI suspendida y al asesino en serie El Hijo de Sam. En Guerras pequeñas, ya como policía militar, Jack Reacher se enfrenta a la investigación del homicidio de una recién ascendida teniente coronel.

Maestro absoluto del thriller policial, en la actualidad Lee Child es posiblemente el mejor escritor del género, y su personaje, Jack Reacher, recuerda por un lado a los protagonistas de los viejos westerns y, por otro, a los trashumantes héroes de las novelas de caballerías. Con una enorme capacidad narrativa, diálogos perfectos y escenas fluidas y cargadas de acción, sus novelas no pueden dejar de leerse.

** Edición y traducción revisadas y adaptadas para España **

“Lee Child sigue siendo el mejor.” -Stephen King
«Jack Reacher es el James Bond de la actualidad, un héroe del que nunca tenemos suficiente.» -Ken Follett
«Estoy leyendo y disfrutando muchísimo las novelas de Jack Reacher.» -George Martin
“El mejor escritor de thrillers del momento.” -The New York Times

#1 de ventas en Estados Unidos y Reino Unido